Meditation and Precipitation Space

空间与诗学 Space and Poeticsle

极简主义的冥想空间设计强调了简洁、明确的设计语言。他们通过剔除冗余的装饰和繁杂的细节，将设计元素简化到最基本的形式和线条，以清晰的几何形状、自然的材质和简洁的配色，营造出自然、纯净的空间氛围。这种简洁性不仅使空间看起来更加舒适和放松，也为人们提供了一种平静和冥想的感受。

编辑人员：Maggie

01 Espacio de Reflexión，墨西哥

Taller de Arquitectura X

Espacio de Reflexión 是一个沉静之地，坐落于蒙特雷校区内，它为人们提供远离喧嚣的机会，以平衡身体、心灵和精神。项目由著名墨西哥建筑师Alberto Kalach 设计，他将简洁的线条、水和光的运用融入建筑中，通过极简主义设计传达出朴素和平和的感觉，创造出一个宁静的环境，尊重自然并感动人心，让人们在进入这个空间时改变情绪状态。

设计师以周围的自然为灵感，将Cerro de la Silla（Silla山）作为中心焦点。这座山在Espacio de Reflexión内部形成壮观的景观，邀请人们进行冥想、反思，并欣赏大自然的美丽。

冥想空间包括三个区域：高处的“ágora”、室外花园和内部区域（命名为Punto Blanco）。每个区域都旨在创造一种内省的体验，让人们与自己和他人相遇。

Espacio de Reflexión的建设得以实现，得益于Doña Eva Gonda Rivera的慷慨捐赠，这个空间是为了纪念她的丈夫，曾是蒙特雷理工大学董事会主席（1973年至1997年）的Don Eugenio Garza Lagüera，她在整个项目的发展过程中都积极参与其中。

02 The Windhover Contemplative Center，美国

Aidlin Darling Design

The Windhover Contemplative Center 坐落于美国斯坦福大学校园，这里是学生、教职员工心灵休憩之地，人们可以在这里远离日常生活带来的紧张感。Andrea Cochran Landscape Architecture 设计团队以纳森·奥利韦拉（Nathan Oliveira）冥想性的《Windhover》系列绘画为载体，将艺术、景观和建筑融合在一起，为斯坦福大学社区提供了一个独特的冥想和反思场所。

沉思中心周围环绕着成熟的加利福尼亚活橡树林，与自然融为一体。通过一条长长的私人花园，从建筑物的入口延伸而来，被一排高大的竹子所遮蔽，使斯坦福大学社区的成员在进入庇护所之前能摆脱外界的纷扰。内部空间被完全敞开，可以欣赏到东面的橡树林和远处的巴布亚新几内亚雕塑花园。

由本土岩石、沙和黏土构成的夯土墙，传达出深沉的宁静感，这些厚实的夯土墙和木质表面不仅具有热稳定性，还具备良好的隔音效果，进一步增强了游客的感官体验，包括听觉、触觉、嗅觉和视觉。

中心喷泉和庭院静面水景与周围的树木相映成趣，为冥想提供环境，以便将游客的注意力集中在自然突出的绘画和远处的景观上。

03 Potemkin，日本

Marco Casagrande + Sami Rintala

Potemkin（波捷金）坐落于一个非法垃圾场的基础之上，这里曾被视为一座后工业时代的废墟。由建筑师 Marco Casagrande和Sami Rintala 设计，在重新思考后作为现代人与自然之间联系的“雅典卫城”，成为日本的后工业时代冥想公园。

Potemkin坐落在古老的稻田和河流之间，与对面稻田上的古老神社有着精神上的联系，它的设计灵感来自于这片土地上的自然和文化元素。建筑师在现场使用雪鞋在1:1比例的雪地上绘制了建筑图纸，然后在雪融化后进行了实际建造。

Potemkin是一个社区活动的场所，村民们在这里进行着400年的传统夜间环形舞蹈，纪念封建时代的英勇行为。项目以艺术的方式将城市和工业废料进行拼贴，创造出一座后工业时代的废墟。当人们进入公园时，一英寸厚的钢铁墙壁位于地面水平线上。随着前进，地面逐渐下降，而墙壁保持水平，最终高达5米。

Kuramata村的稻田农业村正在衰落，年轻一代已经搬到其他城市，数百年的传统正迅速消失。Potemkin成为了这个社区的一种纽带，为人们提供了一个独特的空间，用于冥想、反思和与自然互动，让人们重新思考人与自然的和谐共存。

04 Quincho Moholy，智利

José Pena

这是一座由建筑师José Peña设计的冥想空间，坐落于智利南部的 Pucón，靠近 Villarrica 火山山麓。该场地占地半公顷，几乎被小橡树和一些由于火山活动而出现的火山岩所覆盖。除了现有的住宅外，这里还有一片森林空地，业主还想在这里建造一个新的烧烤区。周围随意摆放的现有岩石，与圆柱体建筑形成一个相互映衬的区域，这些岩石区域可以用于举办大型活动。

业主的要求是打造一个与自然相连、简洁线条的冥想空间。为了寻找这种感觉，设计师以艺术家Moholy Nagy的抽象主义艺术风格为灵感，通过对比例的探索和形状的演变，创造了一幅自己的画作，强调出不同的空间意图，这些形状并不否认其周围的实体，而是成为其中的一部分，只有几条微妙的线条赋予了其居住功能。

与莫霍利-纳吉的几何构图非常相似，该建筑呈圆形，具有各种线性交汇点。结构从一堵墙开始，逐渐升高，作为1.6米高的梁，仅在其顶部支撑，当它到达地面时，其坚固的基础变成了游泳池的底座。墙壁既提供支撑，又变成了室内家具。

进入空间后，外部道路和相邻场地的视线消失，突出了半圆形的游泳池，树木的倒影在其内部映衬，从而产生了一种真正的连续性，使其融入自然之中。极简的色调——石瓷地板、混凝土墙和松木天花板——营造出舒缓朴实的室内氛围。混凝土墙也“变身”为长凳，可供人们就座，与大自然处于同一水平。圆柱形结构倾斜，形成一个通道入口和屋顶斜坡，使雨水流入游泳池。